Константин Станиславский

Константин Станиславский — русский театральный режиссер, педагог, народный артист СССР, реформатор театра, создатель Системы Станиславского.

Биография и карьера

«Шея перестала поворачиваться»: Полина Гагарина показала секретные кадры подготовки к финалу шоу «Маска»

Исполнительница скрывалась в костюме Жирафа. Ей удалось лучше других водить жюри и зрителей вокруг пальца. В личном блоге певица поделилась впечатлениями от масштабного проекта.

Читать полностью

Константин Станиславский (урожденный Алексеев) родился 17 января (5 января по старому стилю) 1863 года в Москве, в семье фабриканта Сергея Алексеева (псевдоним Станиславский, под которым он навсегда войдет в историю театра, Константин Алексеев возьмет себе в 22 года). Алексеевы — московская купеческая династия, состоявшая в родстве с такими «громкими» фамилиями, как Мамонтовы и Третьяковы (вспомним меценатов Савву Мамонтова и Павла Третьякова).

Поучившись в гимназии, Константин стал сотрудником семейного предприятия (золотоканительной фабрики) и, вполне возможно, превратился бы в итоге во «владельца заводов, газет, пароходов», но тяга к драматическому искусству постепенно стала побеждать в нем тягу к машинам и механизмам, которыми поначалу он очень интересовался, и большому заработку.

Конечно, все это случилось не вдруг. Мальчик был увлечен театром с самого детства. Как и все его большое семейство, которому это увлечение, очевидно, передалось по наследству: Костина бабушка по материнской линии, француженка Мари Варлей, была артисткой.

В московском доме Алексеевых даже был собственный мини-театр, под который переоборудовали одну из комнат. Именно на домашней сцене Костя, впечатленный актерской игрой Гликерии Федотовой и Марии Ермоловой, и ставил свои первые театральные эксперименты.

Его серьезный актерский дебют также состоялся не в профессиональном, а в любительском театре, организованном в городской усадьбе купца Андрея Карзинкина. В «Женитьбе» по одноименной пьесе Николая Гоголя 21-летний Константин исполнил роль «сбежавшего жениха» Ивана Подколесина.

Через несколько лет при его участии в Москве будет создано Общество искусства и литературы, ставившее своей целью развитие «изящных вкусов» и всевозможных, в том числе сценических, талантов. Благодаря спектаклям Общества (дебютным был «Скупой рыцарь» по Александру Пушкину) и своему многолетнему упорному труду Константин, как раз тогда впервые назвавшийся Станиславским, станет известным актером-любителем, которого будут сравнивать с профессионалами и часто не в пользу последних.

Здесь же состоялся и его режиссерский дебют: в 1889 году под чутким руководством 26-летнего Станиславского была поставлена пьеса «Горящие письма» по Петру Гнедичу. А еще через пару лет он полностью взял на себя обязанности режиссера в Обществе.

Находясь под сильным впечатлением от гастролей Мейнингенского театра, Станиславский нередко прибегал к подмеченным у немцев приемам оформления спектаклей (например, при подборе декораций), не боялся экспериментировать со звуком и светом.

Возможно, именно эта открытость к новому опыту и привлекла к нему внимание другой легендарной сегодня фигуры — Владимира Немировича-Данченко, в тот период преподававшего в Музыкально-драматическом училище при Московском филармоническом обществе. Немирович-Данченко, как и некоторые другие его коллеги, был недоволен тогдашним состоянием российского театра и полагал, что его необходимо реформировать.

В консервативных театральных кругах эти идеи не находили понимания, но нашли его у молодого и талантливого режиссера Константина Станиславского, которому Немирович-Данченко предложил их обсудить.

Эта встреча, состоявшаяся в ресторане «Славянский Базар» 22 июня 1897 года, положила начало созданию Московского художественного театра, просуществовавшего как единый театр почти 100 лет (сначала как МХТ, а с 1919 года как МХАТ), но в 1987 году разделившегося на две самостоятельные творческие единицы: МХАТ им. Горького, который возглавила Татьяна Доронина, и МХАТ им. Чехова, у «руля» которого встал Олег Ефремов. Один остался в историческом здании в Камергерском переулке, а другой расположился на Тверском бульваре. При этом в 2004 году МХАТ им. Чехова вернулся к традиционной аббревиатуре — МХТ, отказавшись от тяжеловесного слова «академический», добавленного в название театра в советские годы.

Но в конце XIX века ни Станиславский, ни Немирович-Данченко ничего не знали о предстоящих их совместному «детищу» перипетиях. Они даже не могли быть до конца уверены в том, что из их смелой затеи — организовать «первый разумный, нравственный общедоступный театр» — вообще что-нибудь получится.

Но у них, как мы теперь знаем, все получилось. 14 июня 1898 года труппа Художественно-Общедоступного театра (это наименование сохранялось до 1901 года) собралась на рабочую встречу, а ровно через четыре месяца, 14 октября, он открылся для публики спектаклем «Царь Федор Иоаннович» по Алексею Толстому.

Свои силы здесь объединили лучшие воспитанники Немировича-Данченко (Ольга Книппер, в будущем — жена Антона Чехова, Всеволод Мейерхольд и др.) и актеры, участвовавшие в постановках Станиславского в Обществе любителей искусства и литературы (Мария Лилина, Василий Лужский и др.).

До 1902 года труппа занимала помещения театра «Эрмитаж» на улице Каретный ряд, после чего переехала в здание в Камергерском переулке, подаренное Саввой Морозовым.

Продолжая работать и как актер и поэтому прекрасно понимая, насколько сложно бывает порой достоверно перевоплотиться в образ «по щелчку», Станиславский все чаще задумывался о необходимости некоей методики, которая бы облегчила выполнение этой задачи. Эти размышления и апробация их результатов на практике привели к созданию так называемой Системы Станиславского — теории актерского мастерства, позволяющей исполнителю роли быть убедительным (психологически достоверным) для зрителя в изображаемых им чувствах и действиях в любую минуту нахождения на сцене, создавая, по выражению самого Станиславского, «иллюзию живой действительности». А для этого необходимо не отстраненно лицедействовать, имитируя то или иное переживание героя, а испытывать подлинные эмоции.

Система Станиславского, подразумевающая работу артиста не только над ролью, но и над самим собой, получила мировое признание и очень востребована и авторитетна в артистической среде до сих пор. А режиссеры по всему миру, желая добиться от актеров правдоподобности, и сейчас твердят им знаменитое «Не верю!».

В 1928 году, прямо в праздничный вечер по поводу 30-летия МХАТа, у Константина Сергеевича случился сердечный приступ, оказавшийся настолько серьезным, что врачи приказали ему «сбавить обороты» и строго-настрого запретили выходить на сцену. С этого момента вся основная забота о театре легла на плечи его партнера — Немировича-Данченко.

Выполняя врачебные рекомендации, Станиславский сосредоточился в основном на теоретической и педагогической работе, а также на постановках в своей Оперной студии при Большом театре (с течением времени слившейся с Музыкальной студией МХТ Немировича-Данченко и превратившейся в Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко). Также за несколько лет до смерти он успел открыть еще одну Оперно-драматическую студию, ныне существующую как «Электротеатр Станиславский».

Мастер умер 7 августа 1938 года в возрасте 75 лет из-за сердечно-сосудистых проблем. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

18 мая 2023 года состоится премьера ироничной комедии Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырёх», рассказывающая о представителях театральной богемы, которые, став свидетелями загадочной смерти, пытаются разобраться в произошедшем. Одним из ключевых персонажей картины будет Константин Станиславский, который вместе с Владимиром Гиляровским пытается найти вдохновение для будущей пьесы в районе московских трущоб на Хитровке. Образ великого театрального мастера на экране воплотит Константин Крюков («Сансара», «Серебряный волк», «Без правил»), роль Гиляровского исполнит Михаил Пореченков («Русский крест», «Родитель», «Проект «Анна Николаевна»»). Также в фильме появится и великий Владимир Немирович-Данченко в исполнении Александра Олешко («Вечно молодой», «Папины дочки. Новые», «Екатерина. Взлет»). Лента объединит в себе очерки Владимира Гиляровского о жизни московской Хитровки, известной в XX веке, как самый злачный район столицы, с приключенческим духом и авантюризмом произведений Артура Конан Дойла, и получит собственный оригинальный сюжет. В картине также примут участие Алексей Вертков, Анфиса Черных, Евгений Стычкин, Борис Каморзин, Аюб Цингиев.

Личная жизнь

В 1889 году Константин Станиславский женился на актрисе Марии Лилиной (урожденная Перевощикова), с которой познакомился еще в Обществе искусства и литературы. Она также была актрисой МХТ и, по мнению Антона Чехова, прекрасно играла героинь его произведений.

Супруги прожили в браке почти 50 лет.

Их дочь Кира стала художницей, в 1920 году вышла замуж за живописца Роберта Фалька, родив ему дочку Кириллу (брак распался через два года), была директором его музея, а также мемориального музея своего отца, открывшегося в Леонтьевском переулке в 1948 году.

Сын Игорь учился на историко-филологическом факультете МГУ им. М. В. Ломоносова, потом — на архитектора, но карьеры, насколько известно, ни в одной из этих областей из-за слабого здоровья не сделал. Был женат на внучке писателя Льва Толстого, Александре Толстой, в браке с которой у него родилась дочь Ольга. А когда открылся дом-музей К. С. Станиславского, то он, как и сестра, полностью посвятил себя сохранению памяти отца.