Британский юмор редко пытается понравиться всем. Он может быть холодным, неловким или неожиданно жестоким — но именно за это его и любят. В английском кино высмеивают абсурд повседневности и не чураются обилия сарказма, а еще обожают смешивать несмешиваемое: помещают героев в непривычную среду и шутят на темы, которые другие боятся даже затрагивать.
В нашей подборке — фильмы, лучше всего показывающие все оттенки знаменитого английского юмора: от тонкой самоиронии до беспощадного высмеивания всего вокруг с джентльменским флером.
Дебютная комедия Гая Ричи с черным английским юмором. Завязка фильма сама по себе абсурдна: четыре друга долго копили 25 тысяч фунтов, чтобы один из них смог испытать судьбу и сыграть в карты на деньги с опытным шулером Гарри Топором. Естественно, злостный мошенник обводит парня вокруг пальца и тот остается в долгах: теперь он должен вернуть преступнику 500 тысяч в течение недели, иначе вся компания неудачников будет постепенно лишаться пальцев на каждый день просрочки. Далее сюжет превращается в цепочку хаотичных событий: ограбления идут не по плану, герои постоянно влипают в новые проблемы, а невозмутимый юмор силится разрядить напряженную обстановку. Персонажи могут обсуждать свои преступные планы так просто, будто говорят о погоде, а их серьезные криминальные разборки зачастую заканчиваются нелепо, абсурдно и неожиданно.
Еще более забавным эту ленту делает то, что режиссер не пытается выставить своих героев безгрешными или однозначно положительными. Они постоянно ошибаются, нервничают и выглядят растерянными, но через эту неидеальность и отражается комичность проекта, в котором несколько мужчин стараются исправить страшные последствия своих глупых решений.
Шпионский комедийный боевик, сюжет которого крутится вокруг Эггси — дерзкого уличного парня с окраин Лондона, чья жизнь катится по наклонной. Все меняется, когда он встречает Гарри Харта, секретного агента независимой организации Kingsman, который разглядывает в юноше потенциал и берет его на обучение. Эггси предстоит пройти жесткий отбор, научиться носить костюмы-тройки и остановить безумного миллиардера Валентайна, решившего провернуть кровавую махинацию, угрожающую всей планете.
Юмор фильма целиком построен на иронии над самой сутью «джентльменства», ведь режиссер Мэттью Вон гиперболизирует образ идеального англичанина: представители Kingsman маскируются под элитное ателье, носят особые зонты для самозащиты, прячут выдвижные лезвия в лакированные оксфорды и сохраняют безупречную укладку даже во время массовых драк. Неспроста фраза «Манеры — лицо мужчины» становится философией всего агентства и его сотрудников, а главный комический эффект рождается из контраста между уличными повадками Эггси и чопорными традициями шпионской элиты.
Свежая британская сатира, которая берет за основу вековую любовь англичан к историческим костюмным эпопеям вроде «Аббатства Даунтон» и делает из них приземленную комедию. Сюжет разворачивается вокруг классического противостояния «верхов» и «низов» в величественном загородном поместье. С одной стороны — эксцентричное и глубоко порочное аристократическое семейство, оторванное от реальности. С другой — прислуга, которая пытается лавировать между безумными капризами домовладельцев, скрытыми мотивами и назревающей романтической катастрофой. Огня в этот хаос добавляет и скандальная связь: лакей Эрик Нун, обманом заслуживший свое место среди семьи, присматривается к дочери хозяев Роуз, которая вот-вот должна выйти замуж за двоюродного брата для продолжения знатного рода. А после в имении происходит и загадочное убийство по всем канонам жанра, отчего маски напыщенных дворян слетают, раскрывая их истинную суть.
Лента тонко смеется над напускными манерами, детективными клише и не скупится на «туалетный юмор», который зритель точно не ожидает увидеть в проекте про родовитых особ Англии 30-х годов. С другой стороны, именно за это и любят британское чувство юмора: за слом канонов, смелость и самоиронию.
Если начало статьи ознаменовал дебютный фильм Гая Ричи, то здесь речь пойдет о самом свежем проекте режиссера, который уже вышел в российский прокат. Азартный экшен от гения криминальной комедии вновь удивляет сюжетом: магнат Салазар похищает миллиард долларов, и разбираться с этой проблемой предстоит талантливой юристке Рэйчел вместе с двумя опытными агентами Сидом и Бронко. Даже по забавным именам напарников понятно, что простым их отношение к делу и друг к другу быть не может: они выдают неуместные шутки, не упускают возможности обменяться подколами и наделяют стратегию по поимке врага самыми невероятными и рискованными планами. При этом оба умудряются сохранять непревзойденный профессионализм и прекрасно справляются даже с самой сложной задачей, держа в руках опасные пушки или сидя за рулем джипа, несущегося по отвесному склону.
Так все серьезные поступки героев украшаются юмором, и у зрителя складывается ощущение, что любая патовая ситуация в сюжете способна разрешиться, если персонажи Кавилла и Джилленхола вспомнят очередной анекдот или прокомментируют обстановку крепким словцом. «Джентльмены грязи не боятся» — девиз проекта, отражающий стиль работы дуэта, способного наказывать злодеев с неиссякаемым оптимизмом.
«Монти Пайтон» — коллектив комиков из Великобритании, без которого сложно говорить об английском юморе в кино. В этой ленте группа превратила легенду о короле Артуре в комедию, где логика перестает существовать с самого начала. Вместо героического фэнтези зритель получает неловких рыцарей, бессмысленные споры и нелепые затруднения без логичного конца. Более того, в такой фантазии на тему классики англичане решили полностью переиначить испытания и персонажей, которые попадаются Артуру на пути к Священному Граалю: здесь внезапно появляется и коммуна крестьян-анархо-синдикалистов, и упертый Черный Рыцарь, пытающийся не ударить в грязь лицом перед зрителями даже после потери конечностей в битве.
В этом проекте высмеянными остаются не только средневековые легенды, но и сама природа героического кино. Многие приемы, которые сегодня считаются классикой британской комедии, впервые стали популярны именно благодаря «Монти Пайтон»: внезапный абсурд, игра с ожиданиями зрителя и шутки, построенные на максимально серьезной истории, почти что отражающей культурный код всей страны.
Смелая комедия от скандального режиссера Армандо Ианнуччи — главного политического сатирика современной Великобритании, известного по фильмам «В петле», «В гуще событий» и запрещенному в российском прокате проекту «Смерть Сталина».
Сюжет берет за основу роман Чарльза Диккенса о сироте Дэвиде Копперфилде, который пытается найти свое место в жизни, преодолевая бедность, жестокость отчима и капризы судьбы. Однако вместо душной и мрачной костюмной драмы, порядком надоевшей современной английской публике, зритель получает яркую череду событий, где классический сюжет обретает куда больше оптимизма. На пути Дэвида встречаются самые странные персонажи Англии XIX века: безумный мистер Дик, неспособный запустить воздушного змея без мыслей о казни Карла I, вечно должающий всем вокруг мистер Микобер и дворянские особы, пытающиеся научиться джентельменскому остроумию по странным книгам. И хотя некоторые ругают эксперимент Ианнуччи за излишнюю позитивность, которая упрощает многие тяжелые испытания из жизни Копперфильда, даже заядлые литературоведы смогли получить удовольствие от английского умения смеяться над собственными культурными достояниями.