Главная| Фильмы| Мелодрамы| Комедии| Шумный день

Шумный день

6.9

Жанры: Мелодрамы, Комедии
Дата выхода в РФ: 7 января 1961
Режиссёр: Анатолий Эфрос, Георгий Натансон
Мировая премьера: 7 января 1961
Год создания: 1960
Страна: СССР
Продолжительность: 101 мин.

Видео

Отрывок из фильма "Шумный день" (1960 год). "Из-за этого барахла!"

Шумный день

Смотреть все видео1

Комедийная мелодрама с Олегом Табаковым, Львом Круглым, Валентиной Сперантовой, Евгением Перовым, Геннадием Печниковым и Лилией Толмачевой в главных ролях, экранизация пьесы Виктора Розова «В поисках радости».

Сюжет

В одном из старых столичных домов живет большая семья Савиных — Клавдия Васильевна (Валентина Сперантова) и четверо ее детей: молодой ученый Федор (Геннадий Печников), студентка Татьяна (Татьяна Надеждина), рабочий-ремонтник Николай (Владимир Земляникин) и старшеклассник Олег (Олег Табаков).

Федор должен в ближайшее время получить отдельное жилье и готовится к переезду. Мебелью, купленной его женой Леной (Лилия Толмачева) для будущего «семейного гнездышка», занята вся большая комната дома Савиных. Злополучные предметы обстановки, а точнее, мещанская страсть к их приобретению, ставшая для девушки смыслом существования, послужили причиной непонимания со стороны родственников мужа, а затем и ссоры между Леной и Олегом.

История создания

Лента «Шумный день» создана по пьесе Виктора Розова «В поисках радости», первая публикация которой состоялась в 1957 году на страницах журнала «Театр». Сценарий написал сам Розов, а картину по нему поставили Георгий Натансон в соавторстве Анатолием Эфросом. Натансон, заслуженную славу которому принесли его более поздние работы — ставшие культовыми «Еще раз про любовь», «Старшая сестра», «Все остается людям», ранее уже принимал участие в создании кинолент — ассистировал Ивану Пырьеву в работе над «Секретарем райкома» и «В шесть часов вечера после войны», Александру Довженко на съемках «Мичурина» и Александру Птушко, когда тот снимал «Садко», для Эфроса же «Шумный день» стал дебютом в кинематографе.

Натансон в одном из своих интервью рассказывал:

«Поначалу на «Мосфильме» к моему предложению экранизировать пьесу Виктора Розова «В поисках радости» отнеслись очень кисло: «Пьеса театральна. Фильмы-спектакли, даже с лучшими актерами МХАТа и Малого театра, в прокате проваливаются. Законы кино совершенно другие, нежели законы театра. Какое это кино, если почти все действие происходит в одной комнате!» Я же утверждал, что в прекрасной пьесе Розова есть драматургия мысли, привел в пример имевшие большой успех фильмы «12 рассерженных мужчин» и «Мари Октябрь». Обещал привлечь прекрасных актеров. В конце концов худсовет решил запустить фильм в производство, решив, что он будет очень дешевым, и в случае провала убыток будет небольшим».

Взять Эфроса в соавторы Натансона попросил сам Виктор Розов. Согласившись на предложение драматурга, Георгий Григорьевич не пожалел об этом, получив уникальный опыт и огромное удовольствие от совместного творчества со своим набиравшим популярность в театральных кругах коллегой, о котором он впоследствии отзывался как о «умном, талантливом, добром, веселом человеке» и «большом мастере».

То, что Эфрос, к которому на рубеже 50-х и 60-х годов прошлого столетия пришла широкая известность, решил попробовать свои силы в кино именно с экранизации «В поисках радости», объяснялось, по-видимому, тем, что пьеса уже была поставлена им в Центральном детском театре. Вместе с режиссером в съемочную группу вошли и актеры, участвовавшие в этой постановке ЦДТ: Валентина Сперантова, Татьяна Надеждина, Геннадий Печников, Евгений Перов, Роберт Чумак. Исполнители других главных ролей — Олег Табаков, Лилия Толмачева, Лев Круглый также играли своих персонажей в спектакле «В поисках радости», но на сцене «Современника».

Олег Павлович Табаков в своей книге мемуаров «Моя настоящая жизнь» вспоминал:

«Каждый съемочный день был для меня в радость, но это была лишь часть того, что я делывал на сцене. Мой герой был младше меня на десять лет, но я органически чувствовал его пластику: обхватывал себя руками, принимал какие-то странные временные физические очертания. Но мне-то кажется, что это-то как раз второстепенно. К тому времени спектакль прошел раз шестьдесят, и потому мое знание предмета — этого самого мальчишки Олега Савина, пятнадцати лет — значительно отличалось от того, как если бы я снимался, только что столкнувшись со сценарной тканью фильма. Так что Анатолию Васильевичу и Георгию Григорьевичу было из чего выбирать».

Ролью Фиры Канторович 19-летняя актриса Инна Гулая дебютировала на киноэкране.

После того как фильм был одобрен худсоветом и руководством студии, его дальнейшую судьбу должен был министр культуры СССР. Занимавшей этот пост Екатерине Фурцевой картина пришлась не по душе, и она не хотела давать свое «добро» на ее выпуск на большой экран. Главной претензией к создателям было то, что съемки проходили в самом сердце старой Москвы, на Старом Арбате (эти места Фурцева назвала «захолустьем» и «трущобами»), а не в новых кварталах столицы с только что возведенными современными зданиями. Никакие возражения и объяснения Натансона не принимались, и только вмешательство партийных органов в лице первого секретаря Московского обкома КПСС Петра Демичева помогло переломить ситуацию. После просмотра Демичев охарактеризовал фильм как хороший, добрый и нужный молодежи, и не только ей, а также высоко оценил игру актеров.

В конце концов, из министерства культуры авторам фильма пришла бумага с официальным разрешением на запуск ленты в прокат, но с двумя условиями: изменить название фильма на «Шумный день» и смягчить реплику Олега: «Все Фиры и Веры дуры без меры!», убрав из нее слова «дуры».

Только в течение двух месяцев, прошедших со дня премьеры, в кинотеатрах Советского Союза «Шумный день» посмотрело 18 миллионов человек.